2017-03-02

6654 - 20170416 - Geukens & De Vil - Knokke - Philip Aguirre Y Otegui - 26.02.2017-06.04.2017

.

PHILIP AGUIRRE Y OTEGUI  - "Suite Camerounaise"
 
 
Geukens & De Vil
Address
Zeedijk 735
8300 Knokke - Het Zoute
 
Opening hours
Saturday - Sunday: 11 am - 1 pm / 3 pm - 6 pm
School Holidays: 11 am - 1pm / 3 pm - 6 pm (Closing days Tuesday and Wednesday)
 and by appointment
 
 
 
 

6653 - 20170312 - d'Haudrecy Art Gallery - Knokke - Dan Steffan - 25.02.2017-12.03.2017

.

'Noces de perles' - oil on canvas
 
DAN STEFFAN
 
 
d'Haudrecy Art Gallery
Address
Zeedijk Zoute 779
8300 Knokke
 
Opening hours
Friday up until Monday  11h - 13h & 14h30 - 18h
and by appointment
 
 
 
 

6652 - 20170415 - Puls Contemporary Ceramics - Brussel - Michal Fargo & Tessa Eastman - 11.03.2017-15.04.2017

.


For this exhibition, Puls is delighted to introduce a new body of work by two dynamic women at the vanguard of the British contemporary ceramic art scene.
Both artists are London based and MA graduates of London’s Royal College of Art. In their relatively short career they have been able to impress many with their originality, skill and above all with a daring new approach to the art form.
 
TESSA EASTMAN (United Kingdom, 1984)
The meticulously hand built cloud bundles and complex crystal formations created by Tessa Eastman have found a serious following among collectors and gallery owners. Each one of her pieces appears curiously alive with movement. Building her shapes Eastman draws inspiration from organic forms as seen through a microscope. The artist explores the strangeness of growth of natural phenomena in which systems flow and digress from an intended pattern. She subsequently attempts to translate her findings in colourful glazed ceramics. Grouping her works highlights the contrast and creates a dialogue between pieces whereby negative space is valued as much as positive space.
While creating she looks for contrasts such as soft and hard, order and chaos, geometry and irregularity. Eastman: “ I aim to fix ungraspable states such as fleeting clouds, which represent both the ideal and the perishable, the doom and the fantasy.”.
Eastman calls herself ‘a modeler at heart’ and it is through sensitivity to form and glaze that her pieces become animated.  Much time is therefore invested in glaze research and testing. Eastman: “Colour is inspiring to me and it can help create distinction between form and shape. Matt and shiny, coarse and smooth and hot and cool coloured glazes are used to offer depth of character to a work”.
 
MICHAL FARGO (Israel, 1984)
A couple of years ago, while still living and working in Israel, Fargo took a radical approach to ceramics; she started ripping blocks of spongy foam into shapes or cutting them coarsely with a knife. She then dipped these shapes in liquid porcelain with a coloured stain and fired them. “By developing a different working technique that does not require molds I was able to design free forms that are no longer restricted by parting lines and pouring points, I was also able to get different and diverse surfaces”, Fargo says. The resulting work instantly met with an eager audience of buyers and collectors from both the fine arts and the design scene, not just in the UK, but as far as Australia and South Korea.
Fargo’s later experiments with foam include hollowing sponge blocks and filling these with liquids. Once fired, the vase form is dipped in intensely pigmented resin. The emerging object is uncannily organic in appearance with coral like surfaces rarely seen in ceramics.
Michal Fargo studied ceramic design at the Bezalel Academy of Arts and Design in Jerusalem before moving to London where - after obtaining an MA from the Royal Academy of Arts - she now lives and works.
 
Puls Contemporary Ceramics
Address : Edelknaapstraat 19 (Châtelain)   1050 Brussel
Opening hours : Wednesday up until Saturday  13h - 18h
 

6651 - 20170429 - Galerij De Ziener - Asse - Elke Van Kerckvoorde - 26.03.2017-29.04.2017

.

Elke Van Kerckvoorde - 'beeld.merk'


Het werk van Elke Van Kerckvoorde wordt gekarakteriseerd door het ontlenen van bestaande vormen van logo’s, verpakking- of ander reclamemateriaal die ze bewerkt of combineert om zelf beelden te gaan maken die een gevoel van herkenbaarheid oproepen. Van Kerckvoorde beschreef haarzelf in een eerdere tentoonstelling als Beeldend Kunstenaar/ Commerçant en benadrukt hiermee het balanceren op de grens van het commerciële en decoratieve in haar werk. Van Kerckvoorde situeert zich voornamelijk in de praktijk van de schilderkunst, al voelen deze schilderwerken meer aan als stickers of prints op panelen. Door gebruik te maken van computerprogramma’s om voorafgaand aan het schilderen de beelden te creëren, en door de beelden meerdere keren te gebruiken en hergebruiken, bevraagt ze zowel de uniekheid van een werk alsook het schilderen als medium.
 
 
 
Galerij De Ziener
Address
Stationsstraat 55
1730 Asse
 
Opening hours
Friday up until Sunday  15h - 18h
and by appointment
 
 
 

2017-03-01

6650 - 20170515 - Cafmeyer Gallery - Knokke - Group exhibition - 01.04.2017-15.05.2017

.

GROUP EXHIBITION
 
Roberto Barni (It.) – Eleanor Cardozo (UK) – Mauro Corda (Fr) – Jesús Curiá (Sp)
Rabarama (It.) – François Vandenberghe (Fr.) – Marek Zyga (Pol)
 
 
Cafmeyer Gallery
Address
Kustlaan 29
8300 Knokke
 
Opening hours
Monday & Friday
  11h - 12h30 & 14h - 18h30
Thursday, Saturday & Sunday 11h -18h30
 
 
 

6649 - 20170402 - Absolute Art Gallery - Brugge - Christine Comyn 'Amour' -11.03.2017-02.04.2016

.


Absolute Art Gallery
Address
Dijver 4-5
8000 Brugge
 
Opening hours
Thursday up until Tuesday  11h - 18h30
During school holidays : open every day
 
 
 

6648 - 20170330 - Galerie Dessers - Leuven - Who's Bad ? - 25.02.2017-30.03.2017

.

Franca Ravet, Katrin Dekoninck, Hervé Martijn en Hans Bruyneel
 
 
Galerie Dessers
Address
Naamsestraat 11 & 13
3000 Leuven
 
Opening hours
Wednesday up until Saturday  11h - 18h
 
 
 
 

6647 - 20170330 - Galerie Dessers - Hasselt - Painted on canvas - 25.02.2017-30.03.2017

.

Painted on canvas
 
kunst op doek op de bovenverdieping: Ripollés – Bruno Vekemans – Jan Cobbaert – Sigrid von Lintig – Frank Slabbinck
grafisch werk op de benedenverdieping : Karel Appel – Jaume Plensa – Bruno Vekemans – Pierre Alechinsky
 
Galerie Dessers
Address
Leopoldplein 9
3500 Hasselt
 
Opening hours
Thursday up until Saturday  11h - 18h
Sunday  15h - 19h
 
 
 
 
 

2017-02-28

6646 - 20170402 - Zebrastraat - Gent - Tja Ling - 27.02.2017-02.04.2017

.

TJA LING

Tja Ling is een visueel artiest geboren in Nederland met Chinese roots. Voordat ze vijf jaar geleden naar Gent verhuisde studeerde ze Fashion Communication aan de kunstacademie van Utrecht. De modewereld bleek niets voor haar dus besloot ze illustratie te gaan studeren in Gent. Daar herontdekte ze haar liefde voor tekenen en schilderen en nam ze de tijd om een eigenzinnige serie van werk te maken.

Haar werken zijn een verbeelding van de culturele tendensen waarin zij is opgegroeid en vormen tegelijkertijd een zoektocht naar haar eigen oriëntatie daarbinnen. Haar ouders vluchtten in de jaren ‘70 van het communistische China naar Nederland waar zij meer vrijheid ondervonden na hun verleden van onderdrukking en armoede. Haar materialistische opvoeding en opleiding in de mode brachten haar op een terugslag in een spirituele tocht waarin zij zoekt naar betekenis in het onderbewustzijn en emotionele intelligentie in plaats van het rationele en het tastbare.

 
Zebrastraat
Address
Zebrastraat
9000 Gent
 
Opening hours
Monday up until Saturday  10h - 17h
 
 
 
 

 


6645 - 20170430 - Tatjana Pieters - Gent - Anneke Eussen & Ella Goerner - 26.03.2017-30.04.2017

.

ANNEKE EUSSEN



ELLE GOERNER
 
 
Tatjana Pieters
Address
Nieuwevaart 124/001
9000 Gent
 
Opening hours
Wednesday up until Friday  14 - 18h
Sunday  12h - 18h
 
 
 

6644 - 20170319 - Tatjana Pieters - Gent - Full Moon in Leo - 29.01.2017-19.03.2017

.

FULL MOON IN LEO
 
JOHN FINNERAN - KRIS LEMSALU -  LISA VLAEMMINCK
 
 
Tatjana Pieters
Address
Nieuwevaart 124/001
9000 Gent
 
Opening hours
Wednesday up until Friday  14 - 18h
Sunday  12h - 18h
 
 
 

6643 - 20170312 - Barbé Gallery - Gent - Group Show - 02.03.2017-12.03.2017

.

 
Barbé Gallery
Address
Penitentenstraat 29
9000 Gent
 
Opening hours
Thursday up until Sunday  14h - 18h
and by appointment
 
 
 
 

2017-02-27

6642 - 20170326 - Beukenhof-Phoenix Galleries - Kluisbergen - Dirk De Keyzer & Michel Provoost - 05.03.2017-26.03.2017

.

DIRK DE KEYZER & MICHEL PROVOOST
 
Beukenhof-Phoenix Galleries
Address
Ronde van Vlaanderenstraat 9 - 11
9690 Kluisbergen
 
Opening hours
Friday up until Sunday  14h - 18h
and by appointment
 
 
 
 

6641 - 20170514 - Galerie Schoots + Van Duyse - Antwerpen - Jürgen Brodwolf & iK - 11.03.2017-14.05.2017

.
Jürgen Brodwolf

Het werk van Jürgen Brodwolf ( °1932, Dübendorf, Zurich) is onlosmakelijk verbonden met de ‘Tubenfigur’, uitgeknepen verftubes met resten van verf en etikettering die hij in ontelbare variaties, in de vorm van de menselijke figuur kneedt. Sinds 1959 maken die symbolische menselijke figuren, die niet zelden zijn afgebeeld als schaduwen van zichzelf, deel uit van zijn oeuvre. Begin jaren ’70 duikt de tube-figuur op in zijn sculpturen en vanaf 1975 worden ze een onderdeel van zijn objectfoto’s.



iK

De plaats van het 'ik' is van cruciaal belang in elke kunststroming. Al eeuwen wordt het ego van de kunstenaar in zijn werk met golven anders benaderd. Hoewel de handtekening van de kunstenaar pas in de recentere kunstgeschiedenis een vast onderdeel werd van het werk, vonden kunstenaars altijd een weg om hun 'ik' in het werk te ontsluiten.

Met werk van Guy Vandenbranden, Geneviève Claisse, Bram Bogart, Jan Henderikse, Jan schoonhoven, Markus Lüpertz, Johan Tahon, Eja Siepman van den Berg, Robert Schad.

 
 
Galerie Schoots + Van Duyse
Address
Napoleonkaai 15
2000 Antwerpen
 
Opening hours
Wednesday up until Sunday  13h - 18h
and by appointment
 
 
 

 
  


6640 - 20170326 - Galerie Jan Dhaese - Gent - Patrick Conrad - 26.02.2017-26.03.2017

.

 
THE ULTIMATE LANDSCAPES - PATRICK CONRAD

chez nous les fleurs des pendules s'allument et les plumes encerclent la clarté
le matin de soufre lointain les vaches l'èchent les lys de sel
mon fils
mon fils
traînons toujours par la couleur du monde
qu'on dirait plus bleue que le métro et que l'astronomie
nous sommes trop maigres
nous n'avons pas de bouche
nos jambes sont raides et s'entrechoquent
nos visages n’ont pas de forme comme les étoiles
(…)

De kunstwerken van Patrick Conrad verbeelden geen opbeurende maar wel raadselachtige situaties. In zijn collages dompelt de kunstenaar haast plichtbewust een associatief beeldend absurdisme onder in een grauwe wereld. Dikwijls vormen imposante en onheilspellende wolkenpartijen de achtergrond voor een bonte bende figuranten en een bizar arsenaal attributen: zwijnen, erotisch-poserende halfnaakte meisjes, centauren, onthoofde mensenhoofden en dierlijke schedels, kalongs, Uluru, gemaskerde mannen, schelpen, parels en koralen, U.F.O.'s, gasmaskers en snaveldokters, circusfreaks, obelisken en fabrieken. Doordat de kunstenaar prenten gebruikt die de esthetiek van de tegenwoordig erg populaire jaren '20 hebben en doordat hij die met schaar en lijm ijverig manipuleert en verwerkt tot nogal eigenaardige ensceneringen, kabbelt er een soort vintage-gone-wrong sfeertje doorheen zijn artistiek oeuvre. Conrad zelf doet ook wat raadselachtig over de collages in zijn tentoonstelling. The Ultimate Landscapes moeten voor zichzelf spreken vind hij, want in de plaats van kunst spreken is sinds de jaren '60 sensationeel uitgemolken door een aanstootgevende groep conceptuele kunstenaars. Kunst mag gerust baden in gevoelens van onbehagen en nostalgie maar alle kunst is altijd ook conceptueel en uit een idee ontspruitend. Het één hoeft het ander niet uit te sluiten. Het is trouwens net een spannend en inspirerend onweerlegbaar feit dat in die zogezegde onbegrensde vrijheid van de jaren '60, waar Conrad naar verwijst, enerzijds lokale, benevelde hippie Ferre Grignard op zijn gitaar zijn goedgekende deuntje Ring Ring, I've Got To Sing stond te rammelen en anderzijds een Joseph Kosuth zijn semiologisch-tautologische installatie One and Three Chairs realiseerde, om zo maar een straf voorbeeld van een  conceptueel kunstwerk te noemen. Uiteindelijk is ook het dadaïsme, de eclectische artistieke en literaire stroming van honderd jaar geleden die Patrick Conrad erg genegen is, ontstaan op basis van het idee zich radicaal te willen afzetten tegen de gruwel van de Eerste Wereldoorlog door de kunst zélf brutaal en schokkend te gaan bespotten en dàt te presenteren als zijnde een symbolische aanval op de schijnheilige waarden van een “beschaafde” wereld. Dat is een ketting van boeiende concepten, dat dadaïsme. Nu, een slordig centennium later leven wij ook te midden allerlei bloederige en wrede oorlogen maar dat is niet concreet waar Conrad zich tegen afzet in zijn eigen kunstwerken. De werken in de tentoonstelling The Ultimate Landscapes gaan over een individuele misschien bewust eenzame, introspectieve dwaling van de geest: “innerlijke landschappen, gedroomde landschappen, spirituele landschappen, onirische landschappen.” Dat door de kunstenaar zelf geprezen onirische aspect brengt ons tot in het hart van het aanvankelijk op dromen en psychoanalyse gebaseerde surrealisme, een andere gekende kunststroming die hem boeit. Doorheen Conrad's reeks ultieme landschappen zweven een complex aantal sensitiviteiten die melancholisch zijn en ook wrang, komisch, duister, sensueel, vuil, misnoegd, trots, fatalistisch, dartel, zwaarmoedig, hoopvol en uitzichtloos. Voorgaande schrijvers situeerden de intensiteit van zijn collages en gedichten ergens tussen hemel en hel maar dat is maar weinig verhelderend want elk van ons leeft volgens zo'n allegorische visie tussen die twee archaïsche extremen. Om deze méér dan vijftig collage landschappen van de kunstenaar doeltreffender te positioneren valt er duidelijk méér zinsvols te rapen in de toevoeging van het attributief “ultimate“ in de titel van de tentoonstelling. Patrick Conrad werkt als een bezetene met de notie dat het leven onverbiddelijk eindig is. The Ultimate Landscapes is daarom een welgeslaagde, demiurgische tour de force: een waarachtige beproeving van deze veelzijdige kunstenaar om het ultieme te vatten in niet één beeld maar in een reeks die oneindig zou mogen zijn.

(...)
cristaux points sans force feu brulée la basilique
folle : les zigzags craquent
téléphone
mordre les cordages se liquéfier l’arc
grimper
astrale
la mémoire
vers le nord par son fruit double comme la chair crue
faim feu sang

Tristan Tzara,“la grand complainte de mon obscurité trois” – Gepubliceerd in “vingt-cinq poèmes” met illustraties en houtsnedes van Hans Arp, 1918.

Jan Van Woensel is
onafhankelijk curator
www.facebook.com/curatorjan


Galerie Jan Dhaese
Address
Ajuinlei 15b
9000 Gent
 
Opening hours
Thursday up until Saturday  14h - 18h
Sunday  11h - 14h
 
 
 

6639 - 20170325 - Gallery Sofie Van de Velde - Antwerpen - Rein Dufait - 24.02.2017-25.03.2017

.

REIN DUFAIT - ' HALFS - OM HEELS '
 
Gallery Sofie Van de Velde
Address
Lange Leemstraat 262
2018 Antwerpen
 
Opening hours
Thursday up until Saturday 14h - 18h
and by appointment
 
 
 

6638 - 20170423 - Galerie William Wauters - Oosteeklo - Klaar Cornelis - 12.03.2017-23.04.2017

.
 
KLAAR CORNELIS
 
In de galerie 12.03.2017 - 23.04.2017
In het beeldenbos 12.03.2017 - 01.10.2017
 
 
Galerie William Wauters
Address
Antwerpse Heirweg 5
9968 Oosteeklo
 
Opening hours
Friday up until Sunday  14h - 18h
 
 
 
 

2017-02-21

6637 - 20170415 - Arielle d'Hauterives - Brussel - Cecilia Shishan - 16.03.2017-15.04.2017

.
 
CECILIA SHISHAN - CHONIQUES D'ENFANCES

« Chroniques d’Enfances » est une fiction basée sur des faits réels à partir de textes et d’images d’enfants ayant un lien personnel avec l’Art. Il y a un détachement des images par rapport à leur signification originale afin de recréer une nouvelle réalité picturale. Ce que l’enfant retient, ce qui le trouble, les mots qu’il intériorise, ce qu’il fait, ce qu’il oublie, la trace qu’il gardera en grandissant.  Cette vie passée n’existe que dans son souvenir et cela reste un mystère, une énigme.


Arielle d'Hauterives
 
Address
Quai des Pénisches 69
1000 Brussel
 
Opening hours
by appointment
 
 
 
 
 

6636 - 20170312 - Shoobil Gallery - Antwerpen - Evelien Gysen - 24.02.2017-12.03.2017

.

EVELIEN GYSEN - FOREST HILL (what's calling you)
 
Pareidolia, the notion of recognising patterns whereof the mind perceives a familiar pattern of something where none exists, is at the centre of Evelien Gysen’s lens based and graphic art.
Hermetically sealed landscapes - made up of pixelated versions of photographed models - contribute to illusion and its equivalent: the observation of an unreliable authentic.
Her vagaries provoke an unsettling intrigue, where fantasy and belief collude to atone for the under-stipulated lure of meaning.
The false positives occasioned by human fragility, underpin a necessity for the contemporary icon which Evelien's oeuvre satisfies.

(sho͞o’bĭl) also presents Forest Hill (what's calling you), a publication of 24 images. Evelien narrates an ambience where fantasy and illusion walk closely together.
Translated by Micha Eden Erdész
 
Shoobil Gallery
Address : Museumstraat 4  2000 abtwerpen
Opening hours : Thursday up until Saturday 14h - 19h - Sunday 14h-17h30
and by appointment
 
 


6635 - 20170402 - Jan Colle - Gent - Caroline Van der Straeten & Bruno Mertens - 05.03.2017-02.04.2017

.


Caroline Van der Straeten maakt digitale prints op papier of canvas, waarmee ze de eigenschappen en de mogelijkheden verwerkt van het medium.

Haar werk is niet direct geïnspireerd door een zichtbare omgeving, maar ontstaat vanuit een innerlijke visie waar organische en constructieve elementen samenvallen in een vreemde wereld.

Mysterieus en spiritueel, een wereld die bol staat van bizarre details en daardoor een klimaat oproept met een duidelijke surrealistische ondertoon.

Haar schilderwerk, acryl op doek, wilt en blijkt geen afleiding te zijn van haar digitale werk. Deze werkstukken zijn zuiver schilderkundig uitgewerkt en vormen een subtiele ab stracte uitdrukking. Interessant is de vaststelling dat bij een geïnstalleerde confrontatie van de twee technieken er een bivalente samenhang ontstaat waarbij de diversiteit van het digi tale en het manuele wordt benadrukt.

 

Bruno Mertens
heeft een achtergrond van Keramiek en Vrije Grafiek aan de Academie voor Beeldende Kunsten te Gent.
Gemengde technieken vanuit deze achtergrond worden geïntegreerd in zijn huidig werk. Elk schilderij is het resultaat van een "zichzelf uit te dagen" proces naar wat essentieel is.
Orde en chaos, opbouw en destructie vormen hierbij de ingrediënten.
Het is als het ware afbreken om op te bouwen. Lijnen worden door middel van herhaling getrokken, gekrast in de gelaagde materie en zorgen voor nuances in de structuur en opdeling.
Door te spelen met structuur en kleur ontstaat er een dynamisch verhaal waarin beweging en compositie centraal staan.
 
 
Galerij Jan Colle
 
Address
Jacob Van Caeneghemstraat 16
9000 Gent
 
Opening hours
Friday up until Sunday  14h - 18h
and by appointment